自媒体高速发展以来，越来越多的短视频平台出现，越来越多的创作者进入短视频行业。我就简单谈谈短视频的拍摄理念，也希望创作者终能在镜头和构图上举一反三，形成自己的拍摄模式。
一.理论概念
1.空间概念：
很多创作者的视频总是无法拍出合适的效果，因为有一种拍照的思维惯性，总是拍摄物体的平面，我们需要逐渐培养一种思维意识，把要拍摄的物体当成一个球体，多角度环绕，拉远拉近拍摄，让整个画面更有张力，动态对比、静态拍摄不会显得那么死板
2.深度概念：
拍摄时要记住，整个画面会被分成前景、被摄体和背景三部分。三个的大小、实际情况、明暗以及三个前后之间的距离决定了纵深关系的全貌
二.场景的概念
场景是视野范围，画面范围的大小，不同场景传达给使用者的视觉信息，不同场景的依据可以通过画面中人物的身体被截取了多少来判断。常用的场景有透视、全景、中景、近景、特写、微距、透视
1.愿景
一般用来表现开阔的空间，表现主体的环境，展现场景的全景，透视具有表达情感、渲染气氛的效果，在拍摄中只需要描绘整体环境，配合拍摄主体，这就是透视场景
2.全景
它通常是环境，是提出，突出景点环境中的个体，帮助观众理解场景的空间结构，给人物足够的空间来表达身体语言。拍摄全景图时，注意画面聚焦在有一定环境的被摄体的整个画面上，并在被摄体的顶部和底部留出一定的空间
3.中景
又称牛仔场景，因为观众可以看到牛仔拔枪的动作，中间的场景就是让观众看到人与物、物与物的相对位置
注意拍人物膝盖以上的部分，也不要卡壳，不要在上面留下太多的空间
4.近景
它常被用来表现人物的面部表情和几个身体特征，也是人物情感交流的场景。拍摄时，注意将被摄体推向观众的眼睛，头部上方留有一定空间。
5.特写
用来表现被摄主体的某一部分，强调突出的特征，巧妙地表现人物的面部表情，表现演员的内心世界。如果拍摄对象是人物，画面的顶部应该在头部上方，底部应该在肩膀下方一点。
6.微距山
用于聚焦主题的特定部位，如眼睛、嘴唇等细节，运用宏观可以制造悬念，衬托神秘感
通常我们在拍摄两个以上场景时，一定要注意每个场景的拍摄角度发散30度以上，防止跳跃感的出现。
三.景深的概念
我们来谈谈景深。景深通常指的是我们日常生活中背景模糊的程度。当镜头面对拍摄对象时，对象与其前后的景物之间有一个清晰的范围，这个范围就是景深塔台影响景深的因素有三个，分别是光圈、镜头焦距和拍摄距离。当然，对于大多数手机拍摄创作者来说，光圈和镜头值都是固定的，拍摄时要想得到景深模糊的效果，需要控制好拍摄对象之间的距离
因为景深范围内的画面清晰度不同，景深又分为深景深、浅景深、深景深、清晰背景、深前景、背景模糊，也就是我们经常看到的背景模糊效果
被摄体离镜头越近，景深越浅，背景越模糊，被摄体离镜头越远，景深越深，画面背景的模糊越弱。景深可以更好地突出拍摄主体，提高主体的层次感，增强画面的深度感和空间感。如果想突出主题，不妨尝试向它靠拢，将这些理论概念与镜头设计结合起来，形成共同的镜头表达
例如，动态镜头可以通过推、拉、摇的动作，营造出更大的世界观和更强的情感节奏。在人物的后方远特写镜头中，更能强烈地表现日常状态，营造出穿行于他们世界的感觉。镜拉对远景的俯拍可以看出环境的开放性。在拍摄短篇小说时，用平实的镜头拉近与人物的距离，表现两人的关系更加亲切，没有敌意，制造紧张、冲突、矛盾、冲突的故事效果，镜头拍摄主观性和正反结合，等等
